学习书法，就要懂得欣赏书法之美，只有能自主地、深刻地理解书法之美，才可以真正地爱上书法，也如此，才可以有坚持学习书法的动力。
书法之美当然是非常丰富的，小编在这里总结了十条，与你一起分享，让我们都能因此而深爱书法，让书法成为我们的一种生活方式。
一、自然之美
任何事情，都需以自然协调为首要，要不然就会显得做作，我们都明白，矫揉造作是没有任何美感的。
我们古人早就明白书法自然之美的奥秘。汉代书法家蔡邕在《九势》中说：”夫书肇于自然。自然既立，阴阳生焉；阴阳既生，形势出矣。“
我们常听到的书法要追求“自然书写”，说的就是要追求自然之美，但我们也要明白，自然书写不是随意乱写，而是“既雕既琢，复归于朴”，也就是要有深刻的修为后蕴含的“不施粉黛，辉光动人”的朴素美感。
二、力量美
力量美是书法美的基础，是书法美的重要体现，古人写字都追求骨力，以“入木三分”来表述书写的力量感，甚至还把书法称为“入木之术”。
怎么欣赏力量美？主要是从线条的饱满度、立体感、穿透力中去感受。怎么感受这些要素呢？对初学者来说或许比较抽象，但我们可以用现实生活中的例子来进行对比感受。
例如你看家里的水管、电线、卷轴等等，都是立体的，而尺子、木板、纸片等等就是扁平的，两相对比，你就会发现哪一类更饱满、更立体和更有穿透力了。
三、形体美
形体美在日常生活中相信大家比较好理解，实际上我们也能够照搬到书法上的，因为书法就是生活的一部分，欣赏书法之美，一定要与生活关联起来。
书法中的每一个字，都能够视为一个人、一栋建筑、一件物品，都能呈现出丰富的姿态，具备松紧、疏密、大小、长短、阔窄等要素。
上面说的这些要素，能够看出来是互为矛盾的，这就是美学的妙处所在，没有冲突对比就会显得平淡，但我们也要明白，在这些矛盾冲突中必须有一条线始终贯穿其中，那就是平衡，要不然这些要素就会产生危险，例如一个人站得不平衡，那他肯定要摔跤的。
四、节奏美
书法是无声的音乐。节奏是音乐的基本审美特征，也是书法的审美基础，为什么书法能成为一门艺术，关键的原因就在于其节奏美。
书法的节奏美主要体现在三个方面，一是用笔的快慢，二是线条的起伏，三是形态的曲直。
快慢就是速度，如音乐般有舒缓的也有急促的，你能够看到一些悠长的线条，也能够看到短促的点画，这就是节奏的体现。
线条的起伏也如音乐中声音的高低，有高亢的也有低沉的。形态的曲直就是你所看到的字形或线条的摆动，正如舞蹈中的曼妙身姿。
五、意境美
意境美相对形而上一些，它是一种感觉，是比较难用文字来清晰地描述和表达的，但我们仍然可以用生活中的一些感觉来类比。
例如你看到一个人，他没告诉你任何有关他的信息，包括工作、收入、学历等等，但你往往可以从他的外在或行为举止中推测他出他的情况，这也能够简单地理解为意境。
一幅书法作品，在没有任何讲解之前所呈现给你的印象就是一种意境，当你有了上面所说的线条、形体、自然、节奏的欣赏能力后，再来理解意境就会简单很多。
六、风格美
书法为什么能受到越来越多人的喜爱，就因为书法的风格是丰富多样的，可以包容各种各样的性情表达，每个人都能从中找到属于自己的格调。
例如有人喜欢王羲之的遒劲，有人喜欢颜真卿的宽博，有人喜欢张旭的迅疾，有人喜欢苏轼的粗厚，有人喜欢山谷的飘逸，有人喜欢子昂的柔媚等等，不一而足。
这些风格之间并没有好坏之分，都是不同人的个性和气质的体现，这也是书法艺术的魅力所在。
七、含蓄美
忘记是哪位建筑学家说过：人的才智与直线有关，而情感却与曲线有关。
荷加斯在《美的分析》中也有类似的表达，他说波状线和蛇形线最能创造美，能赋予美最大的魅力。
我们在日常生活中能看到的优美形体大多是曲线的，很少直线。而曲线是含蓄的代表，中国书法是用毛笔来书写的，而毛笔最能表达曲线的魅力，与钢笔硬而直的线条形成鲜明的对比。
我们的生活经验也告诉我们，任何东西太过暴露、太过直白或太过直接都让人感觉缺少美感，而好的书法，就能让我们享受这种曲线中的含蓄美。
八、气势美
“气”是生命的根本和奥秘，一个人断气了生命也就终结了。书法之美，离不开”气势“二字。
气势美与力量美不同，力量美体现的是线条的质感，而气势美体现的是气息贯注和笔势流畅，更侧重于精神层面。
众所周知书法能养生，养生的关键其实就是养气，要培养自己心平气和的状态，这也是小编最为强调的书法功用。小编常说，心有笔墨气自华。当你潜心于书法，便会气缓心宁、意气相聚，写出来的字当然也就沉着浑厚。
当一个人气息充足，那么他的动作一定是富有生气的，字的气势也自然会显露出来。
九、文字美
这一点包括单个汉字的意境美也包括整篇文章的文学美，这里小编就用文字美来概括。
书法是基于汉字的书写，除了欣赏单字的造型和意境外，更多的时候我们也同时在欣赏美文。
我们可以看到，被誉为天下三大行书的《兰亭序》、《祭侄稿》、《寒食帖》都是文和字俱优的杰作，我们被其书法技法所打动的同时，更被其文学的力量所感动。
文字和文学，是书法的内在，所以我们不能只欣赏外在的形式而忘记了内在的文化支撑，试想，字写得再好，如果写的内容低俗不堪的话也是不一文不值的。
所以，文化作为书法的内涵，是书法生命力的象征，也是让我们诗意地欣赏书法的保证。
十、哲学美
宗白华先生说过：
书法是中国美学与东方哲学的灵魂。书法是一种表达最高意境与情操的民族艺术。
书法实际上就是一门哲学，我们也可以称之为”书法哲学“。很多人说书法过于注重临摹会导致思想的单一化，实际上正好相反，书法是思辨性非常强的学科，是解决矛盾的学问。
所以，我们欣赏书法时要能同时欣赏其中的哲学之美。学会通过现象看本质，能够欣赏线条、汉字、章法背后所蕴含的东西。
海德格尔说：人要“诗意地栖居”。书法赋予了我们无限的美好，我们要通过书法让自己的生活更加诗意，不可以只追求”一食之美，惟饱其日“，而要“一观而悟，润于终身”。